Antonio Gaudi – Biografia

BIOGRAFIA.

Antoni Gaudí i Cornet nazione Reus, Tarragona, un 25 Giugno 1852.

Gaudí origini della famiglia risalgono al sud della Francia, in Auvergne, da dove uno dei suoi antenati, Joan Gaudí, venditore ambulante, Catalogna divenne il XVII secolo. Non si sa esattamente dove nascita di Gaudí, poiché non è conservato alcun documento che specificano, vi è una disputa tra Reus e Riudoms (due comuni confinanti e adiacenti al Baix Camp) sul birthstone architetto città.

Gaudí sentiva un profondo apprezzamento per la sua patria, che ha evidenziato la grande mediterraneismo, fatto che fortemente influenzato l'architettura: Gaudí ha detto che i popoli del Mediterraneo hanno un senso innato di arte e design, che sono creativi e originali, considerando che i nordici sono più tecnici e ripetitivi. Nelle parole di Gaudí:

"Possediamo l'immagine. Fantasy proviene dai fantasmi. La fantasia è il popolo del Nord. Ci sono concrete. L'immagine è del Mediterraneo. Oreste sa dove, mentre Amleto vaga perso nel dubbio ".^[

I suoi primi studi nella scuola materna insegnante di Francesc Berenguer, padre sarebbe stato uno dei suoi più stretti collaboratori, e poi è andato a Escolapios Reus; eccelleva nel disegno, collaborando con il settimanale L'Arlecchino.[] Ha anche lavorato per un periodo come apprendista nella fabbrica tessile "Vapor Nou" Reus. In 1868 si trasferisce a Barcellona per studiare l'istruzione secondaria presso il Convento del Carmen, nella città vecchia. Durante la sua adolescenza era vicino al socialismo utopistico, eseguire insieme a due compagni di corso, Eduard Toda i Güell y Josep Ribera i Sans, un progetto di restauro per il Monastero di Poblet che lo rendono un falansterio utopico sociale.

Tra 1875 e 1878 prestato servizio militare in fanteria a Barcellona, essendo destinato ad Amministrazione Militare. Ha trascorso la maggior parte del tempo ridotto servizio a causa della loro salute, in modo da poter proseguire gli studi.

Ha studiato architettura presso la Scuola Llotja e la Scuola di Architettura di Barcellona, la laurea in 1878. Insieme con soggetti architettonici frequentato corsi di francese e ha frequentato alcune classi nella storia, Economia, Filosofia ed Estetica. Il suo record accademico era giusto, di suspense occasionale; Gaudí importava di più i propri interessi che di soggetti ufficiali. Elia Rogent, direttore della Scuola di Architettura di Barcellona, ha detto al momento del rilascio del titolo:

"Abbiamo dato il titolo di un pazzo o un genio, il tempo lo dirà ".

Per pagare la corsa, Gaudí ha lavorato come disegnatore per diversi architetti e costruttori, come Leandre Serrallach, Joan Martorell, Emili Sala Cortés, Francisco de Paula del Villar y Lozano e Josep Fontserè. Forse è per questo, per ricevere il titolo, Gaudí, con il suo senso dell'umorismo beffardo, disse al suo amico scultore Llorenç Matamala:

"Llorenç, dire che sono un architetto ".

I suoi primi progetti furono i lampioni al Plaza Real, Kiosk progetto irrealizzato e Cooperativa dei Lavoratori Girossi Mataronense. Con la sua prima commissione importante, Casa Vicens, Gaudí ha cominciato ad acquisire fama, e riceve commissioni sempre più grande. In all'Esposizione Universale di Parigi 1878 Gaudí mostra il suo guanto di Comella. Il design modernista, sia funzionale ed estetica di questo lavoro, IMPRESSIONI Catalano Güell che l'industriale, al suo ritorno, contattato l'architetto di affidare vari progetti che aveva in mente. Inizia così una lunga amicizia e un patronato fruttuoso che ha portato ad alcune delle opere più importanti di Gaudí: Bodegas Güell, Padiglioni Güell, Palau Guell, Park Güell e la cripta della Colonia Guell. Anche, relative ai Marquis de Comillas, padre del conte Güell, per il che ha reso El Capricho de Comillas.

En 1883 ha accettato di prendere in consegna i nuovi iniziati continuare a lavorare al Tempio della Sagrada Familia. Gaudí completamente cambiato il progetto iniziale, il che rende il suo capolavoro, conosciuto e ammirato in tutto il mondo. Da 1915 è stata dedicata quasi interamente a questo progetto, fino alla morte. Gaudí ha cominciato a ricevere gli ordini sempre più, affinché, di lavorare su più siti contemporaneamente, doveva essere circondato da una grande squadra di professionisti in tutti i campi di costruzione relativi; nel loro studio formerebbero molti architetti che alla fine raggiungono un luogo rinomato nel settore, come Josep Maria Jujol, Joan Rubió, Cèsar Martinell, Folguera e Josep Francesc Francesc Ràfols. En In85, per sfuggire l'epidemia di colera che stava devastando Barcellona, Gaudí ha trascorso un soggiorno a Sant Feliu de Codines, residente nella casa di Francesc Ullar, grazie a che ha progettato un tavolo da pranzo.

Uno degli eventi del tempo nella capitale catalana, e servito come punto di partenza per il modernismo, è stato il World Expo 1888, dove i principali architetti del tempo si presentano le loro migliori opere. Gaudí ha partecipato con la costruzione della Società transatlantico, e ha ricevuto l'incarico di ristrutturare il Salon de Cent del Comune di Barcellona, che alla fine ha avuto luogo. Nei primi anni 1890 ricevuto due ordini di fuori della Catalogna: il Palazzo Episcopale di Astorga e la Casa in Leone Stivali. Così, fama e il prestigio dell'architetto Reus si stava diffondendo in tutta la Spagna. In 1891 viaggiato a Malaga e Tangeri per esaminare il sito di un progetto per una Missioni Francescane cattoliche, desiderava per il marchese di Comillas 2; il progetto non è stato fatto, ma le torri previste per le Missioni gli serviva da Gaudí modello per le torri della Sagrada Familia.

In 1899 è diventato un membro del Cercle de Sant Lluc Artistico, Cattolica società di taglio artistico fondato nel 1893 dal vescovo Josep Torras i Bages e fratelli Josep e Joan Llimona. È anche affiliato con la Lega Spirituale di Nostra Signora di Montserrat, Entità catalano anche firmare cattolica. Quanto sopra dimostra il carattere conservatore e religioso del suo pensiero politico, legata alla difesa dell'identità culturale del popolo catalano. Nonostante l'apparente contraddizione tra gli ideali utopici della sua giovinezza e della sua successiva assegnazione a posizioni più conservatrici, evoluzione può essere naturale se si considera la profonda spiritualità dell'architetto; nelle parole di Cesar Martinell;

"Filantropia secolare sostituita dalla carità cristiana".

L'inizio del secolo trovato intrapreso Gaudí a numerosi progetti, che era evidente nel cambiamento del suo stile, sempre più personale e ispirato alla natura. In 1900 ha ricevuto il premio per il miglior edificio dell'anno dalla Casa Calvet, concessi dalla città di Barcellona. Nel corso del primo decennio del secolo, persegue progetti come la Casa Figueras, noto come Bellesguard, Parco Güell, sviluppo del progetto fallito, e restauro della Cattedrale di Santa Maria di Palma di Maiorca, egli l'ha fatto diversi viaggi per l'isola. Tra 1904 e 1910 costruito la Casa Batlló e Casa Mila, due delle sue opere più emblematiche.

Reputazione di Gaudí stava crescendo, risultante in modo che 1902 il pittore Joan Llimona escogiese la fisionomia di Gaudí per rappresentare San Filippo Neri nei dipinti del transetto della chiesa di San Filippo Neri a Barcellona. Nello stesso anno fonda con Joan Santaló, figlio del suo amico, il dottor Pere Santaló, una società specializzata in ferro battuto, mancato.

Dal momento che il suo trasferimento a Barcellona, Gaudí aveva spesso cambiato indirizzo: nei suoi studi ha vissuto pensione, di solito nella zona gotica; per iniziare la vostra carriera, passati diversi appartamenti in affitto nella zona di Eixample. Infine, in 1906 trasferita in una casa di proprietà, Parco Güell, costruita dal suo assistente Francesc Berenguer come una casa mostra di urbanizzazione; è attualmente la Casa Museo Gaudí. Qui viveva con il padre (fallecido en 1906 a los 93 años) e nipote, Rosa Egea Gaudí (fallmorto a2 a loaañoannia vissuto in questa casa fino 1925, pochi mesi prima della sua morte, l'ultima volta che risiedono nella bottega della Sacra Famiglia.

Uno degli eventi che hanno segnato profondamente Gaudí era gli eventi della Settimana Tragica 1909; Gaudí che il tempo è rimasto costretto a domicilio Parco Güell, ma per l'atmosfera anticlericale e gli attacchi alle chiese e conventi temevano per l'integrità della Sagrada Familia, che per fortuna non ha subito danni.

In 1910 è tenuto presso il Grand Palais di Parigi, una mostra dedicata a Gaudi, all'interno del salone annuale della Société des Beaux-Arts di Francia. Gaudí ha partecipato, su richiesta del conte Güell, consentendo con una serie di foto, disegni e modelli in gesso di alcune delle sue opere. Anche se ha partecipato fuori concorso, ricevuto ottime recensioni da parte della stampa francese. Gran parte di questa mostra è stato mostrato l'anno seguente alla Prima Esposizione Nazionale di Architettura terrà presso la Sala delle Esposizioni Municipale del Buen Retiro a Madrid.

Mentre la mostra si è tenuta a Parigi, il Maggio 1910, Gaudí ha trascorso un soggiorno di riposo Vich, dove ha progettato due lampioni in ferro battuto per il basalto e la Plaza Mayor Vic, il centenario di Jaume Balmes. L'anno successivo è stato anche costretto a passare un po 'di tempo a Puigcerdà, a causa della febbre di Malta; in questo periodo di riposo concepito la facciata della Passione della Sagrada Familia. A causa della sua gravità, il 9 Giugno ha scritto un testamento prima di Ramon notaio cantato i Figueres; per fortuna, potrebbe recuperare completamente.

Anni 1910 erano difficili da Gaudí, subito disgrazie varie: en 1912 sua nipote Rosa morì; en 1914 è morto il suo principale collaboratore, Francesc Berenguer; en 1915 una crisi economica quasi paralizzando l'opera della Sacra Famiglia; en 1916 ucciso il suo amico Josep Torras i Bages, Vescovo di Vich; en 1917 lavori vengono interrotti Colonia Güell; ein1918 morte del suo amico e mecenate, Eusebi Güell. Forse tutto da 1915 è interamente dedicato alla Sacra Famiglia, rifugio nel suo lavoro. Gaudí ha confessato ai suoi collaboratori:

"I miei migliori amici sono morti; Io non ho famiglia, o clienti, o fortuna, o niente. Così posso dare tutto al Tempio ".

Davvero, gli ultimi anni della sua vita furono interamente dedicato alla "cattedrale dei poveri", come è popolarmente noto-, per il quale anche venire a mendicare per procedere con le opere. Oltre a questo impegno, in poche attività più, quasi sempre legata alla religione: in 1916 partecipato a un workshop tenuto Canto gregoriano presso il Palau de la Música Catalana dal monaco benedettino Gregori M. Sunyol.

Gaudí ha vissuto interamente dedicato alla loro professione, rimasto scapolo per tutta la vita. Apparentemente, solo una volta è stato attratto da una donna, Josefa Moreu, Maestro della Cooperativa Mataronense, a 1884, ma non è stato ricambiato. Da allora Gaudí si rifugiò nella sua profonda religiosità, in cui è stato grande serenità spirituale. Spesso ha dipinto l'immagine di un Gaudí scontroso e scostante, di risposte brusche e gesti alteri; ma le persone che lo trattavano più da vicino lo descrive come affabile e cortese, conversatore buono e fedele con i tuoi amici, tra i quali in particolare il suo patrono, Eusebi Güell, e il Vescovo di Vic, Josep Torras i Bages, e gli scrittori Joan Maragall e Verdaguer, Dr. Pere Santaló e alcuni dei suoi più stretti collaboratori, come Francesc Berenguer e Llorenç Matamala.

Gaudí personali aspetto nordici tratti, capelli biondi e gli occhi azzurri ha subito una radicale trasformazione nel corso del tempo: essendo un giovane di aspetto "dandy" (abiti costosi, capelli ben curati e la barba, gusto di Gourmet, assiduità al teatro e l'opera, anche visitato i lavori riuniti in carrozza), successo nella sua vecchiaia per la massima semplicità, mangiare frugalmente, indossare abiti vecchi e logori, con una corsa, Anche se a volte lo prese per un mendicante, come purtroppo è accaduto al momento dell'incidente che ha causato la sua morte.

Gaudí ha lasciato praticamente senza scritta, oltre a relazioni tecniche delle sue opere richieste dalla ufficiale, alcune lettere ad amici (Joan Maragall principalmente) e un articolo di giornale. Essi conservano alcune delle vostre frasi raccolte da alcuni dei suoi collaboratori e seguaci, Josep Francesc Ràfols principalmente, Vai Bergos, Cesar Martinelli Isidre Puig i Boada. La lettera che resta da Gaudí è noto come Manoscritto Reus (1873-1878), una sorta di rivista accademica che conteneva varie viste di architettura e decorazione, esponendo le sue idee in merito; sottolineare l'analisi effettuata sulla Chiesa cristiana e maniero, così come un testo su ornamenti e una memoria per un tavolo-scrivania.

Gaudí sostenitore sempre riconosciuto del catalano, ma non ha mai voluto per il raccordo con i politici e la politica-Francesc Cambo o Enric Prat de la Riba ha suggerito presentato al vice, ma egli declinò l'offerta,. Ancora, ha avuto diversi alterchi con la polizia: in 1920 è stato picchiato da una folla formati alla celebrazione della Poetica; il 11 Settembre 1924, Giornata Nazionale della Catalogna, durante una manifestazione contro il divieto di uso della lingua catalana dalla dittatura di Primo de Rivera, è stato arrestato dalla Guardia Civil, da un breve soggiorno in carcere, che è venuto con cauzione 50 ESP.

Il 7 de junio de 1926 Gaudí stava andando alla chiesa di San Filippo Neri, visita ogni giorno per pregare e incontrare il suo confessore, Mas Mosen Agustí i Folch; ma passando attraverso la Gran Via, in Corti catalano, tra Girona e via Bailen, è stato colpito da un tram, che lo ha lasciato senza senso. Essere scambiato per un mendicante, andare senza documenti e per la sua incolta, con i vestiti indossati e vecchi, non è stato immediatamente sollevato, fino a quando un poliziotto ha fermato un taxi che lo ha portato all'ospedale della Santa Croce. Il giorno dopo è stato riconosciuto dal cappellano della Sacra Famiglia, Mosen Gil Parés, ma era troppo tardi per fare qualcosa per lui. E 'morto il giorno 10 de junio de 1926, a 74 età, nel pieno della sua carriera. Fu sepolto iGiugnojunio, con la presenza di grandi folle che volevano dire la loro ultimo saluto, nella cappella di Nostra Signora del Monte Carmelo nella cripta della Sagrada Familia. Sulla sua lapide dice iscrizione:

Anthony Joy Cornea. Reusensis. 74 anni, vitae copie virtuali, eximiusque Artifex, meravigliosa opera di questo, Templi auctor, obiit mercato Barcinone dit X Junii MCMXXVI, Ciner palificazione Tanti hominis, risurrezione dei morti attesa. R.I.P.

Gaudí è stato il più rappresentativo del Modernismo catalano, è stato un architetto con un innato senso della geometria e del volume, e una grande capacità immaginativa che ha permesso mentalmente proiettare la maggior parte delle sue opere prima di passare ai piani. Infatti, raramente eseguite piani dettagliati delle sue opere; preferito da ricreare su modelli tridimensionali, stampaggio tutti i dettagli, come è stato l'elaborazione di mente. Altre volte, è stato alate, dando istruzioni ai suoi colleghi su quello che dovevano fare.

Dotato di una forte intuizione e creatività, Gaudí concepì i suoi edifici con un approccio globale, che serve entrambe le soluzioni strutturali come funzionali e decorativi. Studiato nei minimi dettagli delle sue creazioni, architettura integrazione di una serie di mestieri comandano se stesso alla perfezione: ceramica, vetro, ferro battuto, carpenteria, ecc. Anche, introdotte nuove tecniche per il trattamento dei materiali, come la sua famosa ceramica "trencadís" fatta con i rifiuti.

Dopo qualche primo gotico influenzato dall'arte, e tendenze orientalizzanti, Gaudi ha portato al modernismo nel suo momento di maggior turbolenza, tra la fine del XIX e all'inizio del ventesimo. Tuttavia, Reus è stato l'architetto di là modernismo ortodosso, creando uno stile personale basato sull'osservazione della natura, frutto di cui era il suo uso di forme geometriche governato, come paraboloide iperbolico, l'iperboloide, dell'elicoide e conoide.

Architettura di Gaudí è caratterizzata da una forte impronta personale, caratterizzato dalla ricerca di nuove strutture, quello ottenuto dopo una vita dedicata all'analisi della struttura ottimale dell'edificio, integrato nel suo ambiente e di essere una sintesi di tutte le arti e mestieri. Attraverso lo studio e la pratica di soluzioni nuove ed originali, Opere di Gaudí culminerà in uno stile organico, ispirato alla natura, ma senza perdere l'esperienza fornita da stili precedenti, la generazione di un opera architettonica che è un perfetto mix di tradizione e innovazione. Anche, tutto il suo lavoro è caratterizzato da quelli che erano i suoi quattro grandi passioni nella vita: architettura, Natura, la religione e l'amore per la Catalogna.

Opere di Gaudí ha raggiunto nel tempo con ampiamente pubblicato, essendo innumerevoli studi dedicati al suo modo di architettura comprensione. Oggi è ammirato da entrambi i professionisti e il grande pubblico: la Sacra Famiglia è attualmente uno dei monumenti più visitati in Spagna. Tra 1984 e 2005 sette dei suoi lavori sono stati considerati un patrimonio dell'umanità dall'Unesco.

Nel suo tempo come studente, Gaudí frequentato varie botteghe artigiane, Eudald come PUNTI, Llorenç Matamala y Joan Onos, dove ha imparato le basi di tutti i mestieri legati all'architettura, come scultura, Lavorazione del legno, forgiatura, vetraria, ceramica, gesso stampaggio, ecc. Anche, è stato in grado di assimilare la nuova tecnologia, introdurre nella sua tecnica di costruzione in cemento armato o ferro. Ciò era dovuto alla visione globale Gaudí aveva dell'architettura come opera di design multifunzionale, dovrebbero essere sviluppate, in cui anche il più piccolo dettaglio in un insieme pervaso, proporzionato. Questa conoscenza non solo gli ha permesso di proseguire la sua architettura, ma anche di progettare tutti gli elementi delle opere realizzate, dai mobili alle finiture di illuminazione o in ferro battuto.

Gaudí è stato anche un innovatore nel campo dei mestieri, elaborare nuove tecniche e soluzioni decorative con i materiali che ha usato, piace il tuo modo di progettare rivestimenti in ceramica a base di parti di scarto ("Trencadis"), in combinazioni originali e fantasiose. Per il restauro della Cattedrale di Mallorca ha creato una nuova tecnica di produzione del vetro colorato, giustapponendo tre vetro costituito da colori primari, e, talvolta, un neutro-, variando lo spessore del vetro per grado l'intensità della luce.

Anche, disegnato personalmente molte delle sculture della Sacra Famiglia, l'applicazione di un curioso metodo di lavoro ha messo a punto: ha fatto prima uno studio approfondito anatomico della figura, riguardo a progetti congiunti, attentamente studiato per ciò che l'uomo scheletrico struttura-; uso talvolta di bambole di cavo per verificare la posizione appropriata della figura per scolpire. Secondo, fotografie prese di modelli, utilizzando un sistema di specchi forniscono prospettive multiple. Poi, calchi in gesso fatto delle figure, entrambe le persone e gli animali (in una sola occasione ha dovuto issare un asino di non muoversi). Su questi stampi alterato le proporzioni per ottenere una perfetta visione della figura a seconda della sua posizione nel tempio (Più grande è la maggiore). Ultimo, è stato scolpito nella pietra.

Oltre architetto, Gaudí era urbanista e del paesaggio, sempre cercando di individuare il loro lavoro nel miglior ambiente, sia naturale che architettonico. Ha fatto uno studio approfondito del sito degli edifici, che ha cercato di integrare in modo naturale nel paesaggio circostante, arrivando più volte per utilizzare il materiale più comune nel loro ambiente, come la pietra o ardesia di colore grigio granito Bellesguard Bierzo nel Palazzo del Vescovo di Astorga. Molti dei suoi progetti compresi giardini, come Casa Vicens o Padiglioni Güell, o erano addirittura completamente paesaggistico, come Parco Güell o il Giardino Can Artigas. Un perfetto esempio di integrazione nella natura è stato il primo mistero della gloria Rosario Monumental di Montserrat, dove la struttura architettonica è la natura stessa, ecco il rock-Montserrat, che accoglie il gruppo scultoreo che decora il percorso della Grotta Santa.

Allo stesso modo, Gaudí si è distinto come interno, presa in carico personalmente della decorazione della maggior parte dei suoi edifici, dalla progettazione dei mobili nei minimi dettagli. In ogni caso sapeva applicare particolarità stilistiche, personalizzare la decorazione secondo il gusto del proprietario, lo stile predominante del set o posizione nell'ambiente, sia urbano o naturale, oppure a seconda del tipo, laico o religioso, gran parte della sua produzione è legata al mobile liturgico. Così, dalla progettazione di una scrivania per il suo ufficio proprio all'inizio della sua carriera, attraverso i mobili disegnati per il Palazzo di Comillas Sobrellano, fatto tutti i mobili nelle case Vicens, Calvet, Batllo e Mila, Güell Palace e la Torre Bellesguard, a guidare l'arredo liturgico della Santa Famiglia. È interessante notare che Gaudí studi fatti ergonomici per adattare i suoi arredi, alla anatomia umana nel modo più ottimale. Gran parte dei mobili ha progettato imposta attualmente in Casa-Museo Parco Guell di Gaudì.

Un altro aspetto è la distribuzione intelligente di spazio, progettato per creare un'atmosfera di comfort e privacy all'interno di tutti gli edifici. Questa organizza lo spazio in diverse sezioni o ambienti su misura per il loro uso specifico, partizioni impiegando, controsoffitti, porte scorrevoli, finestre o pensili. Oltre a curare ogni dettaglio tutti i componenti strutturali e ornamentali, si prese cura di loro edifici avevano perfetta illuminazione e ventilazione, per studiare in dettaglio l'orientamento dell'edificio rispetto ai punti cardinali, e il clima della zona e il suo posto in un ambiente naturale circostante. In quel periodo ha iniziato la richiesta di un maggiore comfort domestico, con canalizzazione dell'acqua, gas ed elettricità, Gaudi sapeva incorporare elementi magistralmente nelle sue costruzioni. Per la Sacra Famiglia, ad esempio, condotto studi approfonditi di acustica e l'illuminazione, per ottimizzare. Gaudí ha dichiarato quanto segue in merito alla luce:

"La luce raggiunge la massima armonia è uno che ha una inclinazione di 45 °, influenza i corpi in modo che non sia orizzontale o verticale. Si può considerare la luce media e dà la visione più perfetta dei corpi e delle sfumature squisita. È la luce del Mediterraneo ".

L'illuminazione serve anche Gaudí a organizzare lo spazio, base di una studiata la gradazione di intensità luminosa di adattarsi adeguatamente a ogni specifico ambiente. Ciò avviene con elementi diversi come lucernari, finestre, persiane e avvolgibili; Da notare a questo proposito il color grading utilizzato nell'atrio della Casa Batlló di ottenere una distribuzione uniforme della luce in tutto l'abitacolo. Anche, tende a orientare le case a sud per massimizzare la luce del sole.

Lo stile di Gaudí.

La carriera di architetto si era evoluta sui generis, causa di continua ricerca nel campo della struttura meccanica delle opere. All'inizio, Gaudí ha ricevuto una certa influenza di arte orientale (India, Persia, Giappone), attraverso lo studio dei teorici storicistiche architettoniche, Walter Pater, John Ruskin y William Morris. Vediamo questa tendenza in opere come orientalizante Capricho de Comillas, Palau Guell, Padiglioni Güell e la Casa Vicens. Più tardi, segue il neogotico attuale moda quando, seguendo i dettami dell'architetto francese Viollet-le-Duc. Lo si può vedere nel Collegio delle Suore, Palazzo Episcopale di Astorga, Stivaletti Casa e Casa Bellesguard, e nella cripta e l'abside della Sagrada Familia. Infine, fase porta a più personale, stile naturalistico, individuale, organico, ispirato alla natura, che ha reso i loro capolavori.

Durante i suoi anni da studente, Gaudí è stato in grado di vedere una collezione di fotografie che la Scuola di Architettura avuto su Egitto, India,, Arte persiana, maya, Cinese e giapponese, Monumenti islamici e spagnoli, che ha lasciato una traccia profonda, che serve come fonte di ispirazione per molte delle sue opere. Ha inoltre studiato con attenzione il libro Piani, elevazioni, sezioni e dettagli della Alhambra, Owen Jones, appartenente alla biblioteca della Scuola. Del nazarí e mudéjar arti ha più soluzioni strutturali e ornamentali applicati con variazioni e opere libertà stilistiche. Un aspetto degno di nota che Gaudí prende di arte islamica è l'incertezza spaziale, concezione dello spazio illimitato strutturato; spazio acquista un senso sequenziale, frammentata, attraverso piccoli partizioni cavi o diafani, senza supporre che creano barriere di separazione che delimitano lo spazio compatto uniforme chiuso.

Ma senza dubbio lo stile che più lo ha influenzato è stato il gotico, che nel fine del XIX secolo ha vissuto un grande risveglio in gran parte dovuto al lavoro teorico e restauratore Viollet-le-Duc. L'architetto francese chiamato per studiare gli stili del passato e ad adattarsi a questo in modo razionale, che serve sia ragione strutturale per ornamentale. Tuttavia, Gaudí per lo stile gotico è "imperfetta", perché, nonostante l'efficacia di alcune delle sue soluzioni strutturali era un'arte che doveva essere "perfetto". Nelle sue parole:

"Arte gotica è imperfetto, è mezzo risolto; Compass è lo stile, di Industrial ripetere formula. La loro stabilità è basato sul rinforzo permanenti contrafforti: è un corpo difettoso che tiene con le stampelle. (…) La prova che le opere gotiche sono di plastica poveri sta producendo il brivido finale quando mutilato, coperto di edera e illuminata dalla luna ".

Dopo queste influenze iniziali, Gaudí conduce modernismo nel suo periodo di massimo splendore, trova negli anni tra il XIX e XX. All'inizio, modernismo trova ispirazione nel architettura storicistica, dal momento che per gli artisti modernisti di tutto il passato è una reazione contro le forme industriali imposte dai nuovi progressi tecnologici prodotti dalla rivoluzione industriale. L'uso di stili del passato è una rigenerazione morale che permette la nuova classe dirigente, la borghesia, identificarsi con valori che riconoscono come proprie radici culturali. Anche, la rinascita della cultura catalana a partire dalla metà del XIX secolo (il Rinascimento), deve prendere le forme gotiche come stile "nazionale" della Catalogna, con l'obiettivo di coniugare nazionalismo e cosmopolitismo, di integrare nella corrente europea modernizzazione.

Alcune caratteristiche essenziali del modernismo volontà: erede linguaggio anticlassico del Romanticismo, con una tendenza a una certa liricità e soggettività; architettura collegamento costante con le arti applicate e artigianato artistico, creando uno stile notevolmente ornamentale; uso di nuovi materiali, la creazione di un linguaggio costruttivo misto e ricco di contrasti, cercare l'effetto plastico set; forte senso di ottimismo e di fiducia nel progresso, producendo un'arte esaltata e enfatico, riflette il clima di prosperità del momento, soprattutto nella classe media.

L'architettura di Gaudí non rientra modernismo, mentre tutto il modernismo si inserisce perfettamente all'interno del lavoro di Gaudí.

Gaudí è generalmente considerato il grande maestro del modernismo catalano, ma il suo lavoro va al di là di ogni tentativo di stile o di classificazione. Si tratta di un lavoro personale e fantasioso che è la loro principale fonte di ispirazione nella natura. Gaudí studiato in profondità e forme organiche della natura anarchica geometrica, alla ricerca di una lingua per tradurre quelle forme in architettura. Alcuni dei suoi più grandi ispirazioni provengono dalla montagna di Montserrat, Grotte di Maiorca, Salnitre Cave (Collbató), Guerau Fra falesie della Sierra de Prades vicino a Reus, Pareis montagna a nord di Maiorca e Sant Miquel del Fai a Bigas, tutti i luoghi visitati da Gaudí.

Questo studio della natura comporta l'uso di forme geometriche governati come paraboloide iperbolico, l'iperboloide, dell'elicoide e conoide, che riflettono accuratamente le forme presenti in natura Gaudí. Superfici rigate sono forme generate da una scala, chiamato generativo, muoversi su una linea o più, linee guida chiamato. Gaudí trovato abbondante in natura, come ad esempio Reed, barre o ossa; detto che non c'è nessuna struttura meglio di un tronco d'albero o un scheletro umano. Queste forme sono funzionali ed estetiche, Gaudí e utilizzati con grande saggezza, sapendo adattare il linguaggio della natura alle forme strutturali di architettura. Gaudí assorbito il movimento elicoidale, e la luce hyperboloidal. Si continua a leggere superfici rigate:

"I paraboloidi, hiperboloides y helicoides, varia continuamente luce incidente, hanno una ricchezza di sfumature proprio, rendendo ornamenti inutili e modellazione ".

Un altro elemento ampiamente utilizzato da Gaudí è la curva catenaria. Gaudí aveva studiato a fondo la geometria quando ero giovane, la lettura di numerosi trattati di ingegneria lodando le virtù utilizzando la curva catenaria come un elemento meccanico, che però poi solo utilizzato nella costruzione di ponti sospesi; Gaudí è stato il primo ad utilizzare questo elemento in un'architettura comune. L'uso di archi di catenaria in opere come la Casa Milà, il Collegio delle Suore, la cripta della Colonia Guell e la Sagrada Familia di Gaudí strutture consente di realizzare un elemento ad alta resistenza, come catenaria regolarmente distribuiti sostenere il peso, soffre solo forze tangenziali che si annullano.

Con tutti questi elementi, Gaudí è passato da geometria piana alla spaziale, geometria formale. Anche, questi tipi di costruzione passava molto bene con un tipo di costruzione semplice e poco costoso Materiali, come mattoni: Gaudí utilizzato regolarmente mattoni collegato con malta, in strati, come nel tradizionale catalana volta tabicada. Questa ricerca di nuove soluzioni strutturali culminato tra 1910 e 1920, quando vissuto praticamente tutta la sua ricerca nel suo capolavoro: Sacra Famiglia. Gaudí concepì questa chiesa, come se si trattasse di una struttura del bosco, una serie di colonne con arborescente divisa in diversi rami di sostenere una struttura di volte iperboloidi intrecciate. Le colonne curvati per migliore pressione perpendicolare alla sezione; anche, La radio è la volta della doppia elica (destrogiro e levogiro), come nei rami e tronchi di alberi. Questa ramificazione crea una struttura frattale noto oggi, unitamente alla modulazione dello spazio, suddivide in piccoli moduli indipendenti e autoportanti, crea una struttura che supporta pienamente tensile stress meccanico senza la necessità di usare contrafforti, come richiesto dal gotico. Gaudí così raggiunto un razionale, strutturato, logico che si adatta perfettamente alla natura, durante la creazione di un nuovo stile architettonico, originale e semplice, pratico ed estetico.

Questa tecnica di nuova costruzione consente di realizzare il loro desiderio più grande Gaudí architettonico, migliorare e superare il gotico: volte iperboloidi hanno il loro centro in cui il gotico aveva la chiave, con la condizione che l'iperboloide di creare una intercapedine in cui, un vuoto lasciato dal passaggio di luce naturale. Anche, all'intersezione delle volte, dove il gotico aveva i nervi, l'iperboloide consente piccola apertura nuovo vano, Gaudí necessario per dare l'impressione di un cielo stellato.

Questo punto di vista organico di Gaudi architettura è completata da una visione spaziale unico che gli ha permesso di concepire i suoi progetti architettonici in tre dimensioni, contrario al disegno bidimensionale piatta di architettura tradizionale. Gaudí ha detto di aver acquistato questo bambino spaziale senso, vedendo i disegni che suo padre ha fatto per caldaie e fotografie che hanno reso. A causa di questa concezione spaziale Gaudí sempre preferito lavorare su stampi e modelli, o anche di improvvisare sul momento, come il lavoro procedeva; riluttanti a disegnare piani, raramente ha schizzi delle sue opere, solo quando è necessario organismi ufficiali.

Una delle sue numerose innovazioni tecniche nel campo è stato l'uso di un modello per il calcolo delle strutture: per la chiesa di Colonia Güell costruita in un capannone accanto a un modello funziona su larga scala (1:10), quattro metri di altezza, cui è stato installato un assieme costituito da una serie di borse appese riempita con pellet. Su una tavola di legno fissata al soffitto disegnato la pianta della chiesa, ed i punti dell'edificio-colonne sustentantes, muro intersezione cavi (per funicolari) con i sacchetti di pellet (per carichi), così sospesa curva catenaria risultante ha, entrambi archi o volte. Ha poi fatto un disegno, si è invertita una volta che la struttura di colonne e archi che Gaudí guardava. A proposito di Gaudí ha preso queste fotografie, pastello a guazzo, il contorno della chiesa definita, mettendo in evidenza ogni dettaglio della costruzione, stilistico e architettonico e decorativo.

Posizione di Gaudí nella storia dell'architettura è quella di un grande genio creativo, ispirato alla natura, creato uno stile unico, di perfezione tecnica mentre l'assistenza valore estetico, contrassegnata dal timbro della sua personalità. Le loro innovazioni strutturali, posato in qualche misura superare stili precedenti, dal dorico al Barocco, attraverso il gotico, principale fonte di ispirazione per l'architetto, potrebbe essere considerato per rappresentare il culmine degli stili classici, Gaudí reinterpreta e raffina. Storicismo Così Gaudí e l'eclettismo che la vostra generazione, senza in realtà il collegamento con altre correnti di architettura del XX secolo, con i loro postulati razionalista derivata dalla Bauhaus si antitetico alla evoluzione iniziata da Gaudí, fatto segnare l'iniziale incomprensione e il disprezzo verso il lavoro dell'architetto modernista.

Un altro fattore della caduta iniziale nell'oblio è l'architetto catalano, pur avendo nell'esecuzione delle sue opere, con numerosi collaboratori e allievi, Gaudí non ha ancora creato una propria scuola, perché non è stata dedicata alla insegnando e scrivendo praticamente a sinistra. Alcuni dei suoi colleghi hanno seguito le sue orme da vicino, soprattutto Francesc Berenguer e Josep Maria Jujol; altrui, Come Cesare Martinell, Josep Francesc Francesc Ràfols Folguera e si è evoluta in Noucentisme, lontano dalla scia del maestro. Ciò nonostante, una certa influenza del creatore Sacra Famiglia si può percepire in alcuni architetti-modernisti o sinistra-modernismo che ha avuto alcun contatto diretto con Gaudí, como Josep Maria Pericas (Casa Alos, Ripoll), Martorell Bernardí (Olius Cimitero ) o Lluís Muncunill (Masia Freixa, Tarrasa).

Ancora, Gaudí ha lasciato un segno profondo di architettura del XX secolo: architetti come Le Corbusier si dichiararono ammiratori dell'opera dell'architetto catalano, e altri come Pier Luigi Nervi, Friedensreich Hundertwasser, Oscar Niemeyer, Félix Candela, Eduardo Torroja e Santiago Calatrava sono debitori fino a oggi avviato stile Gaudí. Frei Otto usato forme Gaudi allo Stadio Olimpico di Monaco di Baviera. In Giappone, Lavoro di Kenji Imai è un influsso evidente di Gaudí, Come si può vedere nel Memorial 26 Martiri del Giappone a Nagasaki (Premio Nazionale Architettura in Giappone 1962), che mette in evidenza l'uso del famoso “trencadís” Architetto Reus. D'altronde, l'insegnamento e la ricerca condotta da critici d'arte dal 1950 l'artista ha collocato un meritato posto di rilievo in architettura del XX secolo.

"L'architettura è la prima arte visiva; scultura e pittura richiedono il primo. Qualsiasi eccellenza deriva dalla luce. L'architettura è la disposizione della luce ".

PREMI.

• In 1900 ha ricevuto il premio per il miglior edificio dell'anno dalla Casa Calvet, concessi dalla città di Barcellona.

Molte delle opere di Gaudí sono stati dichiarati dall'UNESCO come Patrimonio Mondiale dell'Umanità: in 1984 Parco Güell, Palau Güell e Casa Mila; e in 2005 facciata della Natività, la cripta e l'abside della Sagrada Familia, Casa Vicens e Casa Batllo a Barcellona, insieme alla cripta della Colonia Güell a Santa Coloma de Cervello.

Il Patrimonio Mondiale dichiarazione di queste opere di mezzi di Gaudí riconoscendo il loro valore universale eccezionale. Ciò è stato motivato dall'UNESCO:

• L'opera di Antoni Gaudí rappresenta un contributo eccezionale ed eccezionale creatività allo sviluppo dell'architettura e della costruzione della fine del XIX secolo e all'inizio del ventesimo.
• Opere di Gaudí presenta un importante interscambio di valori, strettamente connessi con le correnti culturali e artistiche del suo tempo rappresentato dal modernismo catalano. Anticipato e influenzato un certo numero di forme e tecniche che hanno svolto un ruolo nello sviluppo della costruzione del XX secolo moderno.
• Opera di Gaudi include numerosi esempi notevoli della tipologia edilizia nell'architettura del primo Novecento, residenziale e pubblica, per lo sviluppo di cui ha dato un contributo significativo e creativo.

Grandi progetti.

I suoi successi iniziali, sia durante il suo tempo come uno studente come il primo eseguito per ottenere il titolo, evidenziata dalla precisione dei dettagli, utilizzando la geometria gambale e meccanica preponderanza considerazioni nel calcolo delle strutture.

Dopo aver conseguito la laurea in architettura nel 1878 I suoi primi lavori sono stati:

• Lampioni per Plaza Real a 1978. Per questo personalizzati progettati due diversi tipi di lampioni: uno dei sei bracci, di cui due sono stati installati nella Plaza Real, e tre, di cui anche installato due in Piazza del Palazzo, contro il governo civile
• Il progetto non realizzato Kiosk Girossi.
• La Cooperativa "I lavoratori Mataronense", che è stato il primo grande progetto di Gaudí, dove ha lavorato per 1878 un 1882. Il progetto ha incluso una fabbrica, un quartiere di case per i lavoratori, un casinò e un edificio di servizio, di che alla fine ha avuto luogo solo in fabbrica e la costruzione di servizi. Nella nave officina Gaudí prima volta l'arco di catenaria, anche prima applicazione, nell'edificio servizio, piastrelle di decorazione ceramica in.
• Nel mese di maggio 1878 Gaudí ha progettato una vetrina per il Comella Esteban guanto.
• Una nuova commissione da Güell-López per Comillas è stato il gazebo per la visita di Alfonso XII alla città Cantabrico 1881.
• Collaborazione di Gaudí con Martorell è stato fondamentale per raccomandare a Sagrada Família di Gaudí. Il tempio era famoso Gaudi Josep Maria idea Bocabella. Inizialmente il progetto è stato commissionato all'architetto Francisco de Paula del Villar y Lozano, che ha progettato la costruzione di una chiesa neo-gotica, iniziare la costruzione in 1882. Tuttavia, l'anno successivo Villar dimesso a causa di disaccordi con la scheda di costruzione, e Gaudí commissionato passato a, che ha riformato l'intero progetto, tranne la parte già costruita la cripta-. Gaudí avrebbe utilizzato il resto della sua vita per la costruzione del tempio, che sarà la sintesi di tutti i reperti architettonici, che si conclude con la sua fase finale.
• Tra 1883 e 1888 costruito la Casa Vicens, Personalizzato mediatore Manuel Vicens i Montaner. E 'strutturato in quattro livelli o piani, con tre lati e un ampio giardino, con una fontana mattoni monumentale costituito da un arco parabolico sopra che c'era un passaggio tra le colonne. Una delle stanze più originali è la sala fumatori, che mette in luce il soffitto a forma di tetto decorato con mucarnas arabi, ricorda il Generalife a Alhambra di Granada.
• Lo stesso anno 1883 Gaudí ha fatto un progetto di cappella del Santissimo Sacramento per la chiesa parrocchiale di San Félix de Alella.
• Il Whim, un piccolo hotel attaccato al Palazzo Sobrellano, il marchese de Comillas, nella città cantabrica con lo stesso nome. Conosciuto come El Capricho, è stato commissionato da Máximo Díaz de Quijano e costruita tra il 1883 e 1885. Stile orientale, pianta è allungata, con tre livelli e una torre cilindrica a forma di minareto persiani, completamente rivestito in ceramica. Access ha quattro colonne e architravi archi, con capitelli decorati con uccelli e foglie di palma, come nella Casa Vicens.
• Tra 1884 e 1887 Gaudí ha effettuato una seconda commissione per Eusebi Güell, Pedralbes Padiglioni Güell.
• In 1885 Gaudí ricevuto da Josep Maria Bocabella, il promotore della Sacra Famiglia, la commissione per un altare si trova nella cappella di famiglia Bocabella, dopo aver ottenuto il permesso dal Papa di avere un altare nella sua casa in privato. L'altare è in mogano, con rivestimento in lacca, con una lastra di marmo bianco al centro per le reliquie. Ha fogliame decorativo e vari religiosi.
• Il Palau Guell, tra 1886 e 1888. Gaudí ha ricevuto un nuovo ordine del conte Güell, costruire la vostra casa di famiglia, sulla via Nou de la Rambla a Barcellona. Il Palazzo Güell segue la tradizione delle grandi case del catalano come Montcada. Gaudí ha progettato un ingresso monumentale con magnifici archi parabolici e cancelli ringhiere in ferro battuto sbuffi, decorato con lo stemma della Catalogna e un casco con un drago alato, Joan obra Onose. Sottolinea all'interno della sala, aventi un'altezza di tre piani; è il nucleo centrale dell'edificio, in quanto è circondata dalle stanze principali del palazzo, e caratterizzato da doppio profilo paraboloide cupola coperchio interno ed esterno conico, soluzione tipica dell'arte bizantina. Sulla piattaforma della facciata Gaudí utilizzato un originale sistema di archi e colonne con catenaria hiperboloidales capitelli, N. modello dipendente o prima o dopo Gaudí. Progettata con cura all'interno del palazzo, con un sontuoso stile mudéjar decorazione, che comprendono soffitti a cassettoni in legno e ferro con. Sul tetto si trovano i camini, forme geometriche, ceramica rivestito colorato, e l'alto a forma di ago lanterna è la cuffia esterna della cupola della sala centrale, anche in ceramica e sormontata da una banderuola di ferro.
• In 1888 Gaudí ha costruito il padiglione della Compagnia Transatlantica, in occasione del World Expo tenutosi a Barcellona Parco della Ciutadella, proprietà del marchese di Comillas. Che posto in stile Granada Nasridi, con archi a ferro di cavallo e la decorazione in stucco.
• Il Collegio delle Suore di 1888 e 1889, Ganduxer strada di Barcellona, Personalizzato San Enrique de Osso. Seguendo le indicazioni dei religiosi proiettato un edificio sobrio, fatto di mattoni, e elementi in laterizio all'interno. Anche incorporato nella facciata ringhiere in ferro battuto, uno dei suoi materiali preferiti, e coronato da una serie di merli. All'interno vi è un corridoio che è famosa per la serie di archi di catenaria contenenti.
• La costruzione del Palazzo Vescovile di Astorga tra 1889 e 1915, ordine ricevuto da Joan Baptista Grau i Vallespinós. L'aria è Palazzo neogotico, articolato un impianto con quattro torri cilindriche, circondato da un fossato. La roccia su cui è costruita è ecologico, in particolare con la cattedrale situata nelle immediate vicinanze, nonché con la natura. Il portico d'ingresso dispone di tre grandi archi svasati, in blocchi separati da pendenza contrafforti. La struttura è sostenuta da pilastri con capitelli decorati volte ed archi in ceramica smaltata. E 'sormontata da una mudéjar merlata. Gaudí abbandonato il progetto in 1893, morte del vescovo Grau, dai contrasti con il Consiglio comunale, essere terminato 1915 da Ricardo Garcia Guereta. Oggi è il Museo dei modi.
• La Casa di Boots, Leon tra 1891 e 1894, commissionato da Simón Fernández Fernández e Mariano Andrés Luna. Progetto di Gaudí era un imponente edificio neo-gotico, risolto con il suo distintivo modernista. L'edificio utilizzato per ospitare i suoi uffici e negozi al piano terra tessitura affari, e gli alloggi disponibili simultaneamente ai piani superiori. L'edificio è stato costruito con pareti di cava di calcare massiccio, imbottitura disposti come. L'edificio è affiancato da quattro torri cilindriche sormontate da alte aghi conici, di ardesia, e circondata da un fossato con ringhiera in ferro battuto. La facciata è in stile gotico, con archi lobati, e dispone di un orologio e una scultura di San Giorgio e il drago, Llorenç lavoro Matamala. Ora è la sede della Caja Spagna.
• In 1892 Gaudí è stato commissionato per un Missioni francescane cattoliche per la città di Tangeri, in Marocco. Il progetto non è stata effettuata, Gaudí profondamente rammaricato cosa, mantenendo sempre il disegno ha fatto di tutto. Ciò nonostante, questo progetto lo ha influenzato le opere della Santa Famiglia, soprattutto nella progettazione delle torri, profilo parabolico come nelle missioni.
• In 1895 Gaudí progettò, Güell famiglia, una cappella funeraria per il monastero di Montserrat, opera non realizzata di cui si sa poco.
• Tra 1900 e 1909 Gaudi è stato commissionato, Parte della vedova di Jaume Figueras, riformare il Bellesguard Torre, nel comune di Sant Gervasi de Cassoles. Gaudí fatto un progetto gotico, massimo rispetto per l'edificio precedente; come sempre, cercato di integrare l'architettura nel paesaggio naturale circostante, in modo da costruire in pietra ardesia con il luogo. L'edificio è quadrato di 15 x 15 metri, con gli angoli orientati verso i quattro punti cardinali. Costruito in pietra e mattoni, proiezione ha molto più verticale, aiutato da una torre conica sormontata da una croce di quattro bracci. La casa dispone di un seminterrato, pianterreno, piano terra e soppalco, tetto a padiglione.
• Tra 1898 e 1899 Gaudí ha costruito la Casa Calvet, per le strade di Barcellona Caspe. La facciata è in muratura di pietra Montjuïc, ornata con balconi in ferro battuto e sormontato da due frontoni, condita con croci in ferro battuto. Sottolinea sulla facciata della galleria al piano nobile, decorato con motivi mitologici e. In questo progetto Gaudí utilizzato uno stile barocco, visibile in uso di colonne a spirale, decorazione con temi floreali e cascata progetto e vasi d'aria sul tetto Rococo. Per questo lavoro ha vinto 1900 il premio per il miglior edificio dell'anno assegnato dal Comune di Barcellona.
• Un poco noto lavoro è la Casa Gaudi Clapés tra 1899 e 1900, Escorial strada 125, Personalizzato pittore Aleix Clapés. Ha tre piani, pareti intonacate e balconi in ghisa. Per la sua mancanza di decorazione o di originali soluzioni strutturali di creazione di Gaudí ignorato fino a 1976, data in cui gli aerei sono stati trovati progettata dall'architetto.
• Parco Güell di Gaudí era progetto principale nel primo Novecento, tra 1900 e 1914, Eusebi Guell incarico di nuovo per costruire una in stile residenziale città giardino inglese. Il progetto non ha avuto successo, causa 60 appezzamenti in cui dividere il campo solo venduto un. Ciò nonostante, sono stati costruiti l'accesso alle aree parco e di servizio, la distribuzione di tutto il suo genio architettonico di Gaudí e la messa in pratica molte delle sue soluzioni innovative strutturali che sono emblematici del suo organicista stile e si conclude con la Sacra Famiglia. Il Parco Güell è situato nella chiamata Montaña Pelada, nel quartiere del Carmelo a Barcellona. Era un posto agitato, con forti pendenze pareggio Gaudí con un sistema di viadotti integrati nel terreno. L'accesso al parco è dotato di due edifici, obiettivo previsto e amministrazione, circondato da una parete in muratura e maiolica policroma. Questi padiglioni sono campione di ingresso pienezza gaudiniana, coperto con volte catalani come paraboloide iperbolico. Dopo reparti vi è una scala che conduce ai piani superiori, decorato con fontane scolpite che evidenzia il drago, che è diventato un simbolo del parco e uno dei simboli più riconosciuti di Gaudí. Questa scala conduce alla sala ipostila, che avrebbe servito il mercato residenziale, realizzato con grandi colonne doriche. Sopra questa stanza è una grande piazza del teatro greco di forma, con la famosa ceramica panca rivestita scorrevole tritato ("Trencadis"), da Josep Maria Jujol. Il modello di parco casa, lavoro di Francesc Berenguer, Gaudi era la residenza di 1906 un 1926, e oggi ospita il Gaudi House Museum.

Parco Güell. 1900-1914. Scorrevole Bank.

• Il restauro della Cattedrale di Santa Maria di Palma di Maiorca tra 1903 e 1914, commissionato dal vescovo di quella città, Pere Campins i Barceló.
• La Casa Batlló tra 1904 e 1906. Commissionato da Josep Batlló i Casanovas per riformare un precedente edificio di Emili Cortés Sala 1875, Gaudí focalizzata sulla facciata, al piano nobile, il patio e il tetto, e costruito un quinto piano per il personale di servizio. La facciata è in pietra arenaria Montjuïc, scolpito come deformati come superfici rigate; colonne a forma di osso, con impianto rappresentazioni. Gaudí mantenuto la forma rettangolare dei balconi dell'edificio con ringhiera in ferro a forma di maschera di cui sopra, dando il resto della facciata una forma ondulata superiormente. Anche la facciata rivestita con pezzi di vetro ceramica di vari colori (“trencadís”), Gaudí ottenuto nei rifiuti di vetro Pelegrí. Il cortile è stato coperto con un tetto di vetro sostenuto da una struttura in acciaio con una doppia T, che si basa su una serie di catenaria archi. Camini sul tetto in piedi forme elicoidali e sormontato da tappi conici, lastre di vetro trasparente in ceramica centrale e superiore, e sormontato da sfere di vetro trasparente riempito di sabbia di diversi colori. Culmina la facciata composta da archi di catenaria una volta coperti con due strati di mattoni, Rivestito in ceramica smaltata in fiocchi (in giallo, verde e blu), ricorda la schiena di un drago; sul lato sinistro è una torretta cilindrica con gli anagrammi di Gesù, Maria e Giuseppe, e la croce a quattro braccia gaudiniana.
• In 1906 progetto ha il ponte sul torrente di Pomeret, tra Sarria e Sant Gervasi. Gaudí ha progettato un interessante struttura composta da triangoli giustapposti in grado di sostenere quadro del ponte, lo stile dei viadotti che sono state effettuate nel Parco Güell.
• La Casa Mila, meglio conosciuta come La Pedrera, tra il 1906 e 1910, Peter Fields encargo Milano. Gaudí ha progettato la casa intorno a due grandi cortili curvilinea, con una struttura a pilastri di pietra, mattoni e ghisa, travi di ferro e in legno. L'intera facciata è realizzata in pietra calcarea Villafranca del Penedes, tranne che la parte superiore è ricoperta da piastrelle bianche, evocando una montagna di neve. Ha un totale di cinque impianti, più una mansarda, completamente in catenaria archi e il tetto, e due grandi cortili, una circolare e una pianta ovale. Sui deflussi tetto scala dello stand, superato con la croce a quattro braccia, e camini, rivestito in ceramica con forme che suggeriscono elmetti di soldati.

Casa Mila. 1906-1910.

• Colonia Güell Chiesa, a Santa Coloma de Cervello, di cui solo la cripta fu costruita (ora conosciuta come la Colonia Guell Cripta) tra 1908 e 1918.
• Le scuole costruite nella Sacra Famiglia 1909, scuola di piccolo edificio per i figli degli operai che lavoravano nel tempio. La Scuola Sacra Famiglia sono stati un esempio di genio costruttivo e sono serviti da ispirazione per molti architetti, per semplicità, resistenza, volume originale, Funzionalità e purezza geometrica.
• Da 1915 Gaudí si dedicò quasi esclusivamente al suo capolavoro, Sacra Famiglia, che è la sintesi di tutta l'evoluzione brillante architetto architettonico. Dopo il completamento della cripta e l'abside, ancora in stile gotico, il resto del tempio è stato pensato in modo organico, imitando forme naturali, forme geometriche abbondano regolata. L'interno dovrebbe essere simile a una foresta, una serie di colonne con arborescente inclinato, un elicoidale, creazione di una struttura semplice e resistente. La Sacra Famiglia ha una pianta a croce latina, cinque navate centrali e transetto a tre navate, e l'abside con sette cappelle. Ha conseguito tre facciate dedicate alla nascita, Passione e Gloria di Gesù, e una volta completato sarà 18 torri. Il tempio avrà due sagrestia a fianco dell'abside, e tre grandi cappelle, anche, essere circondato da un chiostro progettato per le processioni e per isolare il tempio esterno. Sagrada Familia di Gaudi applicato altamente simbolico, sia in architettura e scultura, dedicando ogni parte del significato tempio religioso. Durante la vita di Gaudí solo la cripta è stata completata, l'abside e, parzialmente, la facciata della Natività, di cui Gaudí è stato appena incoronato la torre di San Barnaba-. Alla sua morte ha assunto la sua costruzione assistente, Domènec Sugrañes; più tardi, è stato diretto da vari architetti, Jordi Bonet i Armengol essere direttore dei lavori da 1987.

La Sacra Famiglia. 1915-

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